Das Konzert für Flöte, Harfe und Orchester in C-Dur, KV 299/297c, ist ein Werk von Wolfgang Amadeus Mozart für Flöte, Harfe und Orchester. Es ist eines von nur zwei echten Doppelkonzerten, die er komponierte (das andere ist sein Klavierkonzert Nr. 10; obwohl seine Sinfonia Concertante für Violine, Viola und Orchester ebenso als Doppelkonzert gelten könnte) und zugleich Mozarts einziges Werk für Harfe. Das Stück zählt zu den beliebtesten Konzerten dieser Art im Repertoire und ist häufig auf Aufnahmen zu finden, die einem der beiden Instrumente gewidmet sind.

Mozart komponierte das Konzert im April 1778 während seines siebenmonatigen Aufenthalts in Paris. Das Werk wurde von Adrien-Louis de Bonnières, Herzog von Guînes (1735–1806), einem Flötisten, für sich und seine älteste Tochter Marie-Louise-Philippine (1759–1796), eine Harfenistin, in Auftrag gegeben. Marie-Louise-Philippine nahm Kompositionsunterricht bei Mozart im Haus des Herzogs, dem Hôtel de Castries. Mozart schrieb in einem Brief an seinen Vater, er halte das Flötenspiel des Herzogs für „außerordentlich gut“ und Maries Harfenspiel für „magnifique“. Als Kompositionsschülerin hingegen fand Mozart Marie völlig ungeeignet. Der Herzog (bis 1776 Graf von Guînes), ein Aristokrat, den Mozart verachtete, bezahlte den Komponisten nie für dieses Werk. Stattdessen wurde Mozart über die Haushälterin von de Guînes nur die Hälfte des erwarteten Honorars für den Unterricht angeboten. Doch er lehnte ab. (Für seine Lehrtätigkeit erhielt Mozart sechs Louis d’or.) Über die frühe Aufführungsgeschichte des Werkes ist wenig bekannt, doch es erscheint wahrscheinlich, dass Vater und Tochter es zuerst gemeinsam spielten.

In der Klassik steckte die Harfe noch in der Entwicklung und galt nicht als Standardinstrument im Orchester. Sie wurde eher als Zupfklavier betrachtet. Daher war die Kombination von Harfe und Flöte äußerst ungewöhnlich. Heute gibt es ein viel größeres Repertoire für Flöte und Harfe, insbesondere für Solopartien. Viele dieser Werke stammen von Komponisten des 19. Jahrhunderts. Mozarts Meinung zur Harfe war jedoch bestenfalls zweifelhaft, denn er schrieb nie wieder ein Stück mit ihr.

Mozart komponierte dieses Werk höchstwahrscheinlich mit Blick auf die besonderen musikalischen Fähigkeiten des Herzogs und seiner Tochter. Vermutlich entstand der Großteil des Konzerts im Haus von Joseph Legros, dem Leiter des Concert Spirituel. Monsieur Legros hatte Mozart sein Klavier zur Verfügung gestellt, damit er komponieren konnte. (Möglicherweise komponierte Mozart einen Teil des Konzerts auch in seiner zweiten Pariser Wohnung in der Rue du Gros Chenet, wo er mit seiner Mutter lebte.)

Das Werk ist im Wesentlichen eine Sinfonia Concertante, die damals in Paris sehr populär war. [Heute wird das Konzert häufig von Kammerensembles aufgeführt, da es sowohl für die Soloinstrumente als auch für die Solopartien technisch und elegant anspruchsvoll ist. Es wird auch oft von Orchestern gespielt, um das Können ihrer Flötisten und Harfenisten zu präsentieren.]

Mozart fügte, anders als bei seinen Kompositionen üblich, keine eigenen Kadenzen hinzu. Alfred Einstein behauptete, Mozarts Kadenzen für dieses Werk seien verloren gegangen. Einige bekannte Kadenzen, wie beispielsweise die von Carl Reinecke, werden häufig aufgeführt, doch viele Flötisten und Harfenisten haben eigene geschrieben. Auch André Previn hat Kadenzen für dieses Stück komponiert.

Das Konzert ist für zwei Oboen, zwei Naturhörner in C, Soloflöte, Soloharfe und Streicher gesetzt. Die Solisten spielen teils mit dem Orchester, teils als Duo, während das Orchester pausiert. Flöte und Harfe wechseln sich mit Melodie und Begleitung ab. In manchen Passagen bilden sie auch Kontrapunkt zueinander. Mozart-Konzerte folgen einem einheitlichen harmonischen Aufbau und der dreisätzigen Form schnell–langsam–schnell:

Sätze:

I. Allegro
Dauer: 12 Minuten und 9 Sekunden
II. Andantino
Dauer: 9 Minuten und 40 Sekunden
III. Rondeau – Allegro